O show do Big Time Rush em São Paulo, na última sexta (06), marcou o encerramento da etapa latino-americana da turnê Big Time Rush In Real Life Worldwide, depois de passagens pelo México, Colômbia, Peru, Chile e Argentina. Sim, o Brasil era a última parada dessa jornada, e a sensação era de que tanto a banda quanto os fãs sabiam que aquele momento merecia ser vivido ao máximo.
Os atos de abertura ficaram nas mãos de dois nomes muito especiais para quem acompanhou a série: Stephen Glickman, o eterno Gustavo Rocque, e Katelyn Tarver, que interpretou a Jo.
Stephen trouxe uma apresentação extremamente divertida, transformando alguns dos maiores sucessos do pop em versões rock que deixaram todo mundo cantando em plenos pulmões, incluindo Girls Just Wanna Have Fun e Pink Pony Club.
Enquanto isso, Katelyn apresentou músicas de sua carreira solo, incluindo faixas do álbum Tell Me How You Really Feel, lançado exatamente no dia do show. A artista, que constrói sua trajetória na música desde 2005, mostrou que vai muito além da personagem que marcou os fãs na série.
Dona de um carisma gigante, Katelyn domina o palco no exato momento em que pisa nele, com uma presença leve e confiante que conquista o público quase instantaneamente.
Mas o momento mais icônico da noite veio quando a banda principal entrou no palco. Kendall, Logan, James e Carlos apareceram logo após a abertura da série Big Time Rush, como se estivéssemos assistindo a um episódio da Nickelodeon em pleno 2010. Foi impossível não se sentir transportado no tempo.
E o resto da noite seguiu exatamente nessa vibe deliciosa de nostalgia. O grupo levou o público direto para 15 anos atrás com músicas como Superstar, Famous, Halfway There e Stuck, reacendendo memórias que muita gente nem sabia que estavam guardadas tão vivas.
O mais incrível de ver o Big Time Rush ao vivo é justamente o fato de que eles são aquela boyband tradicional. Fazem pequenas danças sincronizadas, montam filas para aparecer na câmera, fazem poses em conjunto, se apresentam em diferentes degraus da escada. É uma fórmula clássica e que funciona perfeitamente, e mais do que isso, é algo a que faz muita falta hoje em dia.
Alguns podem até argumentar que o K-pop supre muitas dessas características do gênero atualmente. Mas, sendo bem sinceros, o que estamos falando aqui é de algo muito mais cru, menos ensaiado, até meio engraçadinho da melhor maneira possível. E o Big Time Rush domina isso completamente.
A sensação de vê-los no palco é simplesmente incrível. Você se emociona, pula, canta, descobre que sabia mais músicas do que imaginava (porque eles basicamente só têm hits!), dança, grita e se deixa levar completamente pela experiência. Eles realmente hipnotizam o público, a ponto de um show de mais de duas horas parecer ter durado apenas trinta minutos. Não existe tédio em um show do Big Time Rush.
Entre os momentos que não podem passar em branco, está Count On You, quando Katelyn Tarver voltou ao palco para cantar com a banda. A diva, esbanjando simpatia, apareceu vestindo uma blusa do Brasil e deixou todos os integrantes claramente com inveja, se cutucando pra ver quem poderia roubar o item da cantora.
Stephen Glickman também teve seu momento especial na apresentação. Ele voltou ao palco para tocar piano nas performances solo de cada integrante da banda, que incluíram Cover Girl, All Over Again, We Are e You’re Not Alone. Além disso, recebeu uma homenagem própria com a icônica Giant Turd, arrancando risadas e gritos da plateia.
E, por último, mas definitivamente não menos importante, tivemos quatro novas Worldwide Girls diretamente da plateia subindo ao palco para uma dedicatória especial durante Worldwide. É um momento que sempre emociona todas as fãs presentes, e dessa vez não foi diferente.
Claro que os maiores sucessos da banda também marcaram presença na setlist. Windows Down, Elevate, Blow Your Speakers Out, Til I Forget About You, Boyfriend e tantas outras músicas que marcaram uma geração fizeram o Espaço Unimed tremer de emoção.
No fim das contas, o legado do Big Time Rush é algo que ninguém mais tira. Eles sabem disso, os fãs sabem disso, e noites como essa deixam tudo ainda mais claro. A nostalgia continua forte, mas agora ela vem acompanhada de olhos brilhando para o futuro da banda.
Confira a galeria de fotos:
Fotos: Carol Marins
![“Sinto uma quantidade extrema de amor e cuidado com a música em geral [no Brasil]. Isso significa algo. É algo tão importante para as pessoas ao redor, que nos faz sentir também. É um bom lembrete para amar o que você ama.” 💜
Que nós amamos o The Maine não é segredo, mas essa declaração do Garrett e do Kennedy mexeu com a gente. 🥲
#themaine](https://weinthecrowd.com/wp-content/uploads/2025/07/717168982_1491322872269402_3463039454237532431_n.jpg)
